郑板桥（1693-1766），原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，江苏兴化人，祖籍苏州，人称“板桥先生”

板桥先生一生只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”

 代表作品有《修竹新篁图》《清光留照图》《兰竹芳馨图》《甘谷菊泉图》《丛兰荆棘图》等，著有《郑板桥集》。

传统的兰竹大多数表现为欣赏性的、娱乐性的，主题画面主要追求自然形象的真与美、绘画技能的高与低、笔墨运用的娴熟与雅俗。

而到了郑板桥的笔下，除了达到这些技能技巧外，题画诗还赋予这题材新的思想内容和深邃意境，

使花鸟画亦能产生思想性、抒情性，给人以深刻的感受。

他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”

画出的竹子，神似坡公，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。

自己曾有诗写道：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思，冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。

他通过观察和艺术创作的实践，提炼出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的理论。

“眼中之竹”是自然实景，是对自然的观察和从中体验画意；“胸中之竹”是艺术创作时的构思；“手中之竹”是艺术创作的实现。

他把主观与客观、现象与想象、真实与艺术有机地融为一体，创造了师承自然，而又高于自然的境界。

《竹石图》画幅上三两枝瘦劲的竹子，从石缝中挺然后立，坚韧不拔，遇风不倒。

郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，绝不屈服于挫折的人品，竹子被人格化了。

此时，“诗是无形画，画是有形诗。

郑板桥所画竹子大多是借竹缘情，托物言志，抒发了“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”的情怀，

表现出“立根原在乱岩中，任尔东西南北风”的坚强。

竹子的高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈等气韵，不仅被他表现得淋漓尽致，这也正是郑板桥作品不同于传统花鸟画之处，不同于前人之处。

世界名人书画网编辑    文/艾薇