谢赫在《古画品录》上论“六法”时说“虽画有六法，罕见尽该”。“而自古及今，各善一节”。这其中一节，便是“气韵生动是也”。

马培童：焦墨吴哥少女图

要画好一幅中国画，显然这其中一节的气韵“生动”二字，是重中之重。“气”，中国哲学的基本范畴之一，在古时，“气”属于哲学范畴，指的是天地万物的“本源”，泛指自然界生生不息的生命力。“韵”者“和”也，即声音和谐之意。“生动”是指存在于大千世界的意态灵活的能感动人的活动。中国画的“生动”是指富有活力、能感动人并起着积极作用的某种逼人的灵气或气质。它是画家的主体精神与自然界规律的一种契合物。

曹天文:《逸情山水》

人物的气韵“生动”，指人精神气质上的节操、风度和绘画中表现的个性化的韵味、味道。所谓“人物以形模为先，气韵超乎其表”。显然人物画精神气质上的东西是在形模之外的，但绝非脱离形模而独立存在的。因而“生动”是形模“举手投足”之间散发出的一种超逸的灵性、气质。

石涛山水

“山水画以气韵为主，形模寓于其中”。山水画作品与人物画还不一样，它是以形状化育山川之生动气韵。宗炳所说的“以神法道”就是“形模寓于其中”。比如山是厚重的，沉雄苍郁的，水是柔润的，是“水滴石穿”的。“以神法道”化育的是仁者寿、智者寿、仁者乐山、智者乐水这样一种人生境界。这就是孕育于山水“形模”之中的比较典型的“气韵生动”，也是中华民族特有的一种仁智之乐之精神。所以创作中国山水画气韵生动的要诀，是孕育于山水形模之中的与山水“形模”密切关联的“厚重”“坚若磐石”和“故几于道”，这种“道法自然”的哲学维度。

石涛山水

荆浩在《笔法记》中讲松树气韵生动时说，“它生就一副刚直的气质，不断萌发新芽，似有冲向云天之志”。这便是松树的气韵生动。比如，米芾说苏轼画干枯的木头，枝干盘曲纠结，皴的石头非常坚硬，奇奇怪怪，如同他心中盘郁之气。这“心中盘郁之气”便是苏轼的枯木、石头化育的气韵生动。“多情应笑我早生华发”。“多情”是“生动”，“华发”仅是其“形模”而已。

马培童：石窟佛造像

香港美术家协会主席马培童的“百佛图”（我把他画的100多幅石窟佛像称为百佛图），取自柬埔寨吴哥古迹和麦基山石窟，云岗石窟，敦煌石窟之石窟像。礼观马培童的百佛图，给人一种超然世外，不入五行的感觉。“百佛图”之气韵生动，明显来自马培童对佛理的精研和长期对佛窟的写生。他从精神和肉体上真正做到了“中得心源”而后“意存笔先”。“百佛图”化育的是超然世外的禅境，无我相，无人相，无众生相，无寿者相。礼敬何为佛，把握石窟佛“像”之然和石窟佛“相”之所以然。有了这等“中得心源”“意存笔先”，则下笔神来，超脱，超逸，超迈。马培童的“百佛图”斑驳高古，大慈大悲。

陈慧玉工笔花鸟

无论人物画，或者山水画，抑或花鸟画皆有“气韵”存在。关键是如何让一幅画“气韵生动”。

丹青居士

2019.7.25