（世界名人书画网 编辑：海燕）国画在古代没有确切的名称，一般称之为丹青，水墨画是国画的其中一种，主要是由文人画发展起来的，技巧体现在笔和墨两点，是一种用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。

水墨山水画相传始于唐，成于宋，盛于元，明清两代有所发展。董源（？～约962年），五代时期南唐画家，字叔达，钟陵（现于今江西进贤）人。当时曾担任北苑副使一职，世称“董北苑”。在作画方面多为山、水、牛、虎、人物，最擅长的是山水画，其笔法圆、曲、柔、浑，用墨特色常属清润淡雅，画作内容平远山势占很大部分，作品气势多为苍莽之气。

《龙宿郊民图》细节图

《龙宿郊民图》细节图

董源在当时有江南水墨山水画派“宗主”之称，其画风不拘陈格，自成一体。受到沈括、米芾、苏轼等文人的大力推崇。董源真率潇洒的风格备受关注，文人志士深为其真率潇洒的笔致折服。遗憾的是五代画家作画一般不落名款，董源也不例外，董源的山水画有十幅左右，依据主要是后世可靠的题跋和收藏印、画史著录等文字资料。当然每个画家手法不一样，各有千秋。

五代董源 《龙宿郊民图》现藏于台北故宫博物馆

水墨山水画用最简单的笔墨黑白色晕染而成，似被轻纱笼罩，又似薄雾萦绕，表现最为不易，故此，要想画出好的作品，书法是非常重要的。

当然任何好的东西都是有生命力的。水墨山水画首先绘画者要有波澜壮阔的胸襟，有祖国的山川情怀，能融入自己的精神之中，这样的画家的作品是富有灵性的，是有生命力的，能让山水画拥有生命感，才是作者最初画作的初心，也是作品灵魂所在。