油画《阳光下的少女》是谢洛夫的代表作，阳光下的年轻女子画的是谢洛夫的表妹玛莎•两莫维奇，她是一位雕塑家，也精于绘画，她懂得做画家的模特儿必须要有耐心。谢洛夫的《阳光下的少女》据说画了三十多次。当玛莎发现谢洛夫画到恰到好处时，便借口有事而作罢，才使这幅画永远处于新鲜活泼，像是一气呵成的作品。

【类别】布面油画

【规格】89.5×71cm

【年代】1888年

【作者】瓦伦丁·亚历山德罗维奇·谢洛夫

【收藏】俄罗斯，莫斯科特列恰科夫美术馆

画中美丽的少女坐于树荫下，一缕缕阳光透过枝叶的缝隙洒在姑娘的身上，温暖的阳光使充满无限生机的大自然色彩斑斓、春光明媚。透射在少女白色上衣上的阳光，从而在姑娘身上的那件纯净、休闲的衣服和白皙的面孔变得多彩透明、鲜亮而生动，从而塑造了一位美丽、可爱的俄罗斯姑娘。阳光加强了人与自然、少女与春天这一美好的生命主题。这真是一首阳光灿烂的诗，一曲美妙的色彩交响曲。谢洛夫运用光色瞬间变化的效果，主要探索室外光下的色彩变化规律。画面结构严谨、构图饱满、格调清新；色彩明亮、色调和谐统一；画面在灰色调中寻求色彩的微妙变化；用笔洒脱，采用宽阔的笔触，不多的用笔却有着丰富的细节，充分显示了谢洛夫的才华和技巧。谢洛夫造型手法快速敏捷，这也是相当多的俄罗斯画家着力追求的，也成为俄罗斯油画色彩语言的重要特征。

 充满才气的瓦伦丁·亚历山德罗维奇·谢洛夫我们并不陌生，他是巡回展览画派后期很重要的一位代表，列宾得意的学生。他的《少女和桃子》给我们留下深刻的印象，他那吸收了印象主义的光色造型技巧，把少女薇拉身处的环境和人物神态刻画的恰到好处，阳光少女的形象很好地融合到日常家居生活中，给人以质朴恬静的温馨生活感受。

他的作品《阳光下的少女》，少女已经从室内走到了户外，真正浸沐在阳光下。画作中的用光和色彩，与法国印象派大师莫奈的《草地上的午餐》有一样的韵味。当然，这位少女已经不是羞涩的薇拉，而是换成了谢洛夫的表妹，也有说是堂姐的，她的名字是玛莎·西莫维奇，据说是一位精于绘画的雕塑家，因此，她就自然懂得做画家的模特应该具备什么的素养。

传说这幅肖像风景画谢洛夫画了30多次，看来谢洛夫没少与这位姑娘在充满阳光的小树林里独处。玛莎以一位相当专业画家的眼光每每审视这幅作品的进程，当发现谢洛夫已经画了大致齐的境界时，便借口不再来做模特了，就此作罢的画作恰好永葆了一份鲜活，像是还能添上几笔，又仿佛已然完美。

阳光透过枝叶的缝隙洒在姑娘的身上，斑斓多彩，素雅的衣着和净白的皮肤像是生了许多的雀斑，谢洛夫精巧的光色调和，我们只见青春，一首吟颂了30遍的青春诗篇。谢洛夫或许在说明一个永恒不变的追求，自然中的光与色，画家眼中的光与色，无法借工具取代的光与色，如此朴实。

作者瓦伦丁·亚列山德罗维奇·谢洛夫他从小受过良好的艺术教育，父母为彼得堡著名作曲家与音乐活动家。9岁谢洛夫跟随列宾学画，16岁便考入彼得堡美术学院，并在该院得到了名师契斯恰可夫的素描学派的严格训练。坚实的写实基础，加上谢洛夫对色彩的敏锐感受，使他很快成为学院才华横溢的高材生。谢洛夫画得轻松、挥洒而富于灵感，作品有法国印象派似的色彩和光感，非常有表现力。

谢洛夫在油画技法和色彩上进行了不少研究，积极探索。他曾以农村生活为题材，描绘过许多脍炙人口的画面，给人以朴实易解的感染力，被当时的俄国艺术史家格拉巴尔称之为“农民的谢洛夫”。

谢洛夫曾对艺术的真诚和执着，以及对祖国和大自然的热爱，形成了他的现实主义绘画特征。对后来俄罗斯、原苏联绘画艺术的发展，产生了巨大的影响。