中国书画经过历史长河的洗礼，其艺术魅力依然光彩照人，究其原因，是历代无数书画家，依托其时代背景，结合其智慧审美、哲学思想和人生感悟，不断为书画注入鲜活的血液。他们就犹如书画绸缎上一颗颗瑰宝。

时代发展到今天，书画界更是名家辈出，他们用手中的笔和想象力，传承和传播着最美中国符号。

2021年9月9日，人民视点陕西记者走进岭南书画艺术馆对著名画家宁学明先生进行了采访。

幼时才华初露

受书香家庭氛围熏陶，宁学明对书画的启蒙较早，并在跟随爷爷学书法的过程中表现出极强的艺术天赋，年仅七八岁就能为邻里书写对联，广受赞誉。这也为他日后深耕书法，取得极高的艺术造诣和境界打下了坚实的基础。

磨砺出宝剑，苦寒赠梅花

宁学明天资聪颖，却并没有浪费这份天赋，成为另一个方仲永，相反，凭借着对书画的热忱和执着，宁学明几十年如一日，从未间断过对中国书画的研究和练习。

1978年，宁学明考入华南地区唯一一所高等美术学府：广州美术学院，在此期间得到国画大师关山月，黎雄才的传承和指导，形成了独具风格的空灵笔法。

从广州美术学院后，宁学明更是“一路开挂”，不仅获奖无数，其书画作品还在各大知名杂志上发表，被文化部和佛教圣地，以及海内外知名人士收藏，甚至入选中国共产党成立100周年纪念珍藏版邮集，被称为“国家名片”。

纵观宁学明的书画一生，潜心修炼是其主调。宁学明如一位打井人，花毕生精力掘一口深井，而其获得的成就就如凿通后流出的潺潺泉水，滔滔汩汩。

临摹古人千百遍，“书”外功夫成一家

学书法讲求“读、摹、临、背、意、用”。“读”即理解和领会字的笔法、意境神采和通篇的章法等；“摹”即将透明纸蒙在字帖上照着写；“临”即把，帖放在一边，照着帖练习；“背”即背着写出字帖上的字；“意”即融入自己的思想、理解、情趣、个性修养入书，进行再创造，形成自己的书法风格；“用”即在日常的生活、学习、工作中进行应用。宁学明在练习书法与绘画时，苦攻中外古今万卷书，巧绘人情物理千张画，如痴如醉，有时甚至达到废寝忘食的地步。

宁学明深知，临摹古人须食古而化独自成家。他没有成为只会模仿的“书奴”。在漫漫人生上每留下的一步脚印、沿途的每一片风景、对宇宙万物的思考都化作一滴滴墨水，在每一个字中绽放，树根体书法就此横空出世，其刚劲有力、气韵天成的笔触在书法领域独树一帜，令人叹为观止。

临摹古人的作品是学书画的重要途径，可是“纸上得来终觉浅”，学书画“要躬行”。宁学明认为，世间万物皆有灵性，笔触真实方显动人。为此，他游历名山大川，承天地之灵气，接山水之精华，滋养胸中丘壑；走入市井，体验百态烟火人生。他的字画也由此增添了一抹真挚和人情味。

撒播书画之种

宁学明最满意的一幅作品是书法“不忘初心，牢记使命”。他说，这八个字这是时代赋予每个人的任务，也是自己的信念和坚守。凭着这份信念，宁学明积极投身慈善事业，将其书画作品进行义卖，义卖所得全部捐赠山区贫困学生。他更是亲自为山区学生讲解书画课程，让书画之美感渲染偏僻的土地，以期让更多的学生感受到书画的魅力，从中获得艺术的熏陶和精神的动力。